Giselle

Ballet en deux actes,

basé sur un argument de Théophile Gauthier et Vernoy de Saint-Georges

Musique : Adolphe Adam et Norbert Burgmüller(interpolation : pas de deux des paysans)

Chorégraphie originale : Jean Coralli et Jules Perrot

Revue par Marius Petipa

Création à l’Opéra de Paris, le 28 juin 1941

Argument

Dans un village allemand, une jeune paysanne Giselle est amoureuse de Loys un jeune paysan dont les manières raffinées la séduisent. En réalité il s’agit d’Albrecht, seigneur du château qui déguisé cherche quelque aventure galante. Hilarion, éperdument amoureux de la jeune fille trouve suspect le comportement de Loys et l’espionne donc. Des paysans apparaissent et demandent à Giselle de danser pour eux. La jeune fille est stoppée par sa mère qui rappelle qu’elle a le cœur fragile. Elle lui remémore aussi la légende des Willis, ces jeunes femmes mortes avant leurs noces. Giselle effrayée accepte de s’arrêter et quitte Loys.

Arrive en provenance du Château, la suite du Prince de Courlande et sa fille Bathilde fiancée du jeune homme. Loys a juste le temps de s’enfuir tandis qu’Hilarion se cache dans la cabane où Albrecht se transforme en paysan. La chasse fait halte dans la cour de la ferme de Giselle et de sa mère. Giselle éblouie par la tenue de Bathilde ne peut s’empêcher de la caresser. La jeune femme attendrie par la paysanne lui offre en cadeau un médaillon. La chasse repart, tandis que Bathilde et son père se reposent chez Giselle. Des vendangeurs apparaissent et couronnent Giselle, reine des Vendanges. Loys retrouve la jeune fille. C’est alors qu’Hilarion quil a trouvé l’épée du jeune noble dans la caban, va pouvoir le confondre. Il rappelle la chasse en sonnant dans le cor de chasse déposé à l’entrée de la chaumière. Devant la suite, Hilarion dévoile à Giselle l’identité de son amoureux. Celui-ci nie mais agacé par Hilarion finit par s’emparer de son épée. Giselle horrifiée perd la raison, c’est la célèbre scène de la Folie. Petit à petit elle retrouve ses esprits, mais un malaise l’étreint, elle meurt. Albrecht veut tuer Hilarion, mais finit par s’enfuir rejeté par tous les villageois.

C’est la nuit, Hilarion va se recueillir sur la tombe de Giselle. C’est l’heure des Wilis qui surgissent de leur tombe entrainée par leur reine Myrtha. Elles pourchassent le garde-chasse et le forcent à danser avant de le plonger dans le Lac. Surgit un autre homme, c’est Albrecht, pris de remords. Il aperçoit le fantôme de Giselle, mais est capturé par lui aussi par les Wilis. Au moment, où celles-ci vont commencer leur rite de mort, Giselle apparaît et demande à Myrtha d’épargner le jeune homme sans succès. Giselle doit danser avec lui. Albrecht épuisé va succomber quand le chant du coq retentit, les wilis disparaissent ainsi que le fantôme de Giselle, le laissant seul à son désespoir.

Découpage musical

1. Les versions traditionnelles

Ces versions sont très proches de la version originale, même histoire, même style de décors, de costumes, mais elles diffèrent par des détails de chorégraphie, des interpolations musicales, des inversions de numéros que nous allons tenter de mentionner pour chaque version.

· Giselle et les Ballets Russes ou Une page d’histoire

· Principales Giselle en Europe

- Kirov

- Bolchoï

- Angleterre - Royal Ballet

- Opéra de Paris

· Productions particulières

- Vienne

- Australie

· Giselle dans les grandes compagnies américaines

- ABT

- SFB

- Cuba

Les costumes de Giselle

Robe de Giselle au premier acte (de gauche à droite : Bolchoï – version Vassiliev, Kirov et Royal Ballet)

Les tutus du second acte suivant les pays (de gauche à droite : le Bolchoï – version Grigorovitch, la Scala, le Royal Ballet)

2. Quelques adaptations

Qui dit adaptation, ne dit pas forcément changement de chorégraphie, et c’est le cas ici. Les versions évoquées sont condensées, les décors, les costumes changent, et c’est cela qui en fait leur originalité.

- La Giselle de John Neumeier (Ballet de Hambourg)

- La Giselle Créole (Dance Theatre of Harlem)

- Giselle d’Eric Quilleré pour le Ballet de Marseille

- La Giselle de Sylvie Guillem (Ballet de Finlande)

3. Les relectures

Ici le mythe de Giselle est totalement revisité, l’argument reste sensiblement le même mais la chorégraphie est totalement différente ou éloignée de l’original.

- Une version décalée - Mats Ek

- Marcia Haydée ou le triomphe des Wilis

- Giselle parodiée ou les Trocks démystifient le mythe*

- The Cage – ou le 2ème acte revu par Jerome Robbins

4. Autour du mythe de Giselle

- La Giselle Rouge (Boris Eifman)

© Steve Raymer/CORBIS

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